在上实剑桥国际部诸多的选修科目中，有一门课有着自己单独的教室，上课的形式也与其他课程有很大差别，而其国际大考更是要连考三天15个小时!说到这里，我校的同学们都已经知道了，那就是上实剑桥特色科目之一的艺术与设计学科!艺术与设计学科在上实剑桥不仅是一门国际高考科目，也是一门培养学生审美，陶冶情操的人文美育学科。中国近代著名教育家蔡元培先生在谈及美育的作用时提到：“纯粹之美育，所以陶养吾人之感情，使有高尚纯洁之习惯，而使人我之见、利已损人之思念，以渐消沮者也。”上实剑桥2020届毕业生艺术类申请再获丰收，截止目前，英美加各大知名艺术类院校已向我校同学发放近50份艺术类专业录取，专业涵盖了纯艺术、平面设计、服装设计、室内设计、建筑设计、插画、视觉动画等专业的录取通知，其中更有5位同学收到了13封带奖学金的录取通知书!

　　艺术之花的盛开，离不来肥沃深厚的土壤，让我们一起来看看上实剑桥艺术教育成功的背后：

　　上实剑桥艺术课的开设和教学情况

　　我校艺术课程分为四个年级，G1主要以学习艺术与设计基础为主，每个学期将做4-5个绘画或设计的项目，例如静物素描、头像素描、静物色彩、服装设计、产品设计等基础项目;G2 年级学习IGCSE 大纲要求的内容及参加IGCSE 艺术与设计国际考试，学生们学习如何围绕一个主题进行调研、研习艺术家、构思草图、运用不同媒介创作、反复修改后定稿，完成最终的作品这样一个绘画及设计过程，为之后高级阶段的学习打下基础;A1和A2年级分别学习AS及A-Level大纲要求的内容及参加相应的艺术与设计国际考试，除了运用IGCSE阶段的方法，更重要的需要学生从阅读艺术史、看艺术展、与艺术家交流的过程中培养起批判性思维，能够深层次探究艺术作品、运用专业艺术词汇来分析艺术作品，并在此基础上创作作品。

　　看来学习艺术与设计这门科目还是很注重专业训练的，那是不是同学们会把大部分时间都是放在学习和准备考试上呢?

　　除了校内课程以外，我校艺术办公室会定期组织学生们参观艺术展，考察建筑，参观艺术院校，比如之前组织过：达利艺术展、1933老场坊调研、同济大学设计学院参观、M50艺术画廊参观。此外，学校定期会举办学生艺术展，例如15年底年在本校举办，17年底在裸心社举办，19年在长白社区举办的上实剑桥艺术展。另外，我校艺术办公室也时常邀请知名艺术院校的招生官来本校宣讲，比如：18年10月邀请马里兰设计学院的招生官来本校宣讲。之后还会有更多的计划，例如组织学生参加国际性的艺术大赛，邀请艺术与设计界的知名人士来校做讲座及组织学生在假期参观海外艺术院校，为艺术生们提供更多展示自我的平台及了解更多艺术与设计资讯，我校的艺术与设计课程将把校内外的资源相结合，丰富学生的生活，开拓学生的视野。

　　近年来的艺术类相关的大学申请情况

　　我校同学们的英国及美国艺术类院校申请各占50%，英国申请主要集中在巴斯大学、伦敦艺术大学、爱丁堡大学、英国创意艺术大学等;美国申请主要集中在帕森斯设计学院、罗德岛设计学院、纽约视觉艺术学院、普瑞特艺术学院、芝加哥艺术学院、马里兰艺术学院、萨凡纳艺术与设计学院、加州艺术学院、艺术中心设计学院等。每年的毕业生都能拿到至少3份艺术院校的offer，多的7-8份。近几年毕业生申请较多的专业有建筑设计、室内设计、插画、平面设计、产品设计等等。

　　传说艺术课很难考到高分，又占用时间精力很多，是真的这样嘛?

　　我校IGCSE艺术与设计考试得A及A*比率约50%，举个例子，2018年一个班14位艺术生参加考试，有4个获得A*，3人获得A，远超A-Level全国平均得A率15%，该阶段相对要求较高，需要学生的艺术或设计的实操能力与写作能力相结合，最重要的是思想的表达与过程的展现。这样一来，会要求花费学生部分时间和精力，所以同学们需要合理安排好时间。

　　毕业生申请案例

　　案例一：2017届校友樊澍同在A Level考试中获得A，并被英国巴斯大学建筑系录取。樊澍同是厚积薄发型选手，他有一股从容不迫的艺术家气质，有他自己对艺术与设计的独特理解;他很热爱艺术，喜欢思考、喜欢摄影、喜欢看展览，高中的暑假在北京798待过一阵子，和里面的艺术家交流。他看过艺术家肯德里奇的展览之后，发觉他速写形式很特别，于是在A Level的个人探究模块中重点探究他并分析他的作品写成文章，获得了A的好成绩;樊澍同目标坚定，从参加艺术与设计课程的那一天起，他就和学校老师说想考巴斯大学的建筑系。这一过程并不是一帆风顺，AS的考试中并没有达到他的理想成绩，但是他没有灰心，相反的更加进取，他的潜力从那一刻正真释放;他很努力，记得申请学校及考试之前的那段时间，他除了上课以外，其他时间几乎都在画室里，不停地摆放道具、尝试构图、拍摄照片、创作及修改，绘画技巧上稍有欠缺的他在那段时间里突飞猛进。他善于思考和交流，他经常和学校中外教艺术老师及同辈们交流，把一些好的想法及建议运用到自己的创作或写作中。正是有了这些因素，才使得樊澍同在艺术考试及申请中获得成功。

　　案例二：2018届的校友谢净沙在AS考试中取得A并被美国纽约视觉艺术学院插画系录取。谢净沙是豁然开朗型选手，记得在IGCSE阶段时，她只是因为喜欢画漫画选择了艺术与设计课，想着可以名正言顺地画漫画了多好，结果上了课才发现有种被“骗”的感觉，和她想象的完全不一样。那一年由于没有将创作过程体现完整，IGCSE阶段的成绩并不理想。到了AS阶段，她渐渐地理解了整个作品创作的过程，能采纳学校中外教老师给她的建议，并亲力亲为找一手资料，拍摄照片、研究艺术家、研究构图，运用水彩、丙烯颜料等媒介进行创作及反复修改，加之她本身有较好的绘画功底，她的进步显而易见，最后在考试中取得A的好成绩。在做作品集的过程中，谢净沙也尝试了其他领域，比如立体构成、摄影、人物速写等等，此外还学习了软件Indesign进行排版，总之这一年在艺术教室里，几乎天天能看到她创作的身影。

　　我校艺术名师支招

　　正在学习艺术课的同学，即将迎来国际考试的挑战，为了帮大家取经，也是为了有打算在以后选修艺术课的同学们。我们特别请张老师传授一下学好艺术课的秘诀，看看是什么样的方法能把艺术课学精学好!

　　怎样才能学习好这门课，需有这样几点：

　　1、热爱。学习艺术与设计需要投入很多时间与精力，如果没有热爱这颗初心，是很难坚持下去。所以这是第一点。

　　2、思考。优秀的艺术家与设计师绝不仅仅是一名技艺精湛的画匠或是工匠，最重要的是作品中思想的体现，并且是你独特的思想体现，你对周遭的观察、对经历的提炼、对生活的思考、对社会的看法等等，于是乎需要你是一名有心人，思想家。

　　3、态度。优秀的艺术家和设计师是一定是态度严谨的学者，对自己的作品表达一丝不苟，反复推敲与雕琢直到满意为止，例如罗丹在塑造巴尔扎克雕像时，制作了17尊还不满意，当他的朋友来拜访他并称赞他将雕像的手塑造的很精彩的情况下，他却反复推敲，为了雕塑的整体性将雕像精致的手去掉了。

　　4、坚定。艺术与设计的创作过程一定是苦涩并甜蜜的，很多时候会遇到瓶颈，比如对主题毫无思绪、一手资料难找、构图不美观、明暗关系掌握不好、空间感不强、色彩总是画不对等等，很多学生会消极抱怨甚至怀疑自己适不适合，选择对不对，其实这些瓶颈是学习过程中必定会经历的，正如孩子蹒跚学步总会跌倒，倒下了再起来继续走，平常心去面对，坚定着你的选择与热情，梦想就在不远的前方。

　　5、努力。这是学习任何一门课程都需要的，相信1万小时定律，从量变到质变，不信你试一试便知。

　　6、积累。积累艺术素养，大量阅读，读艺术史、名家传记、艺术赏析等文章并思考，经常参观艺术展览、博物馆、听一听名人讲座等等，开拓视野;积累艺术素材，观察你的日常生活与经历，从而用绘画的形式记录下来，比如你房间的一角、窗外的一景、书桌上的一堆文具、你窗台前的一颗绿植、你经常路过的那条街道、你最爱逛的甜品店、你好朋友们的不同个性、课间的活动、你学习后比较疲惫的状态、你喜欢的服饰、产品、海报，雕塑等等。所以说艺术与设计这门课的学习不是一朝一夕的事情，也不是就在课堂上能学好，需要长期的积累。如果你从进校的那一刻就确定好方向并积累艺术素养及素材，那一定是锦上添花。 配合. 在做项目时需要与老师配合好，采纳艺术老师给的建议，因为老师们了解艺术考试的得分点、样式及规则。

　　7、交流。多与同学老师交流你的想法，并能跟这个圈子里的艺术家或设计师多交流，你的格局将会更开阔。

　　8、规划。艺术与设计课非常需要合理的时间规划，因为我们的课程以项目的形式出现，通常会布置一周-二周的长期作业，这就要求学生除了课上以外自主合理安排好课后的作业时间，根据老师们给出的截止日期主动按时提交作品，养成这样的习惯之后便能从容应对考试及院校申请。